Biografías de Artistas Mexicanos

  Tomas del libro Ópera en Bellas Artes (Una cronología analítica 1934-1999) de José Octavio Sosa, con autorización del autor

Ana Caridad Acosta. (Mezzosoprano) Nace el 4 de septiembre de 1960 en Cortazar, Guanajuato. Estudió canto en el Conservatorio Nacional de Música. Fue discípula de Enrique Jaso y Olga Baldasarri. Debutó en el Palacio de Bellas Artes en 1987 en la ópera Les contes d'Hoffmann. Obtuvo el primer premio en el IV Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli. En 1992 participó en el estreno mexicano de la ópera Montezuma, de Graun, en Bellas Artes. Se presentó en Neuss, Alemania, con la misma producción, dirigida por Johannes Goritzki. Para la Ópera de Bellas Artes ha cantado Suor Angelica, La vida breve, Un ballo in maschera, Nabucco, Cavalleria rusticana, La Cenerentola, La clemenza di Tito, Die Fledermaus y Werther. Ha destacado en los géneros de oratorio, lied y zarzuela. En 1994 recibió el premio de la Unión de Cronistas de Teatro y Música.

Rodolfo Acosta. (Tenor) Nace el 23 de marzo de 1950 en la Ciudad de México. Discípulo de Irma González, debuto en el Palacio de Bellas Artes en 1984 cantando el papel de Nemorino en la ópera L'elisir d'amore. Ha cantado en varias producciones de la Ópera de Bellas Artes como La bohème, La traviata, Don Quichotte, Lucia di Lammermoor, Rigoletto e I pagliacci (Beppe). En 1982 participó en el estreno mundial de la ópera mexicana La Guera, de Jiménez Mabarak, en el Palacio de Bellas Artes. Ha hecho presentaciones en Estados Unidos y en los teatros y festivales más importantes de México.

Carmen Aguilar y Voss. (Primero soprano, después mezzosoprano) Nace en la Ciudad de México en 1907. Debutó en 1930 en el teatro  Iris cantando la ópera Aida. En 1931 se presentó en el teatro Arbeu con La Gioconda, y como mezzosoprano  alcanzó gran éxito cantando el papel central de la ópera Carmen, de Bizet, en 1940 y 1943 en el Palacio de Bellas Artes, dirigida por Kleiber. Su última actuación en Bellas Artes fue en 1950 cantando Amneris en Aida. Se dedicó a la enseñanza vocal.

Alfonso Aguilar. (Director de Orquesta, pianista, compositor, violonchelista y director de coros) Nace en 1880 en Querétaro y fallece en Ciudad de México el 17 de julio de 1969. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música con Joaquín Beristáin, Julián Carrillo y Carlos del Castillo. Desde 1915 fue maestro repetidor y director de orquesta en la Compañia Impulsora de Ópera. También fue director musical en la Compañía de Ópera de Carlos Mejía, realizando giras por el interior de la Republica Mexicana y algunas ciudades de Estados Unidos. Fue catedrático de solfeo, conjuntos corales y de ópera en el Conservatorio Nacional de Música, y el primer director del Coro de la Ópera de Bellas Artes (1938). De su catálogo musical destacan las marchas Tampico, Federico Montes, y obras para canto y piano.

Alicia Aguilar. (Soprano) Nace en la Ciudad de México el 3 de octubre de 1930. Integrante de la Academia de la Ópera de Bellas Artes, debutó en 1951 en el Palacio de Bellas Artes cantando el papel de Musetta en La bohème. Desde entonces y hasta 1976 participó regularmente en temporadas y festivales en México, Guadalajara y Monterrey, cantando los papeles principales de La traviata, Die Fledermaus, Tosca, Les pecheurs de perles, Manon, La bohème, Madama Butterfly y Falstaff. Abarcó también los géneros de oratorio y lied.

Josefina Aguilar. (La Chacha) (Mezzosoprano) Nace en Morelia Michoacán en 1904 y fallece en la Ciudad de México en 1968. Discípula de Sara Moreno en el Conservatorio Nacional de Música, debutó en 1925 en el Teatro Arbeu cantando La favorita, de Donizetti. Fue artista permanente en las temporadas de ópera  en los teatros Iris, Arbeu, Nacional, Degollado, Florida y Bellas Artes, donde cantó Andrea Chénier, Un ballo in maschera, La navarraise, Rigoletto, Carmen, Samson et Dalila y Faust, entre otras. En 1937 debutó en el Palacio de Bellas Artes cantando el papel de Amneris en Aida. Se presentó en Italia, Estados Unidos y Argentina, donde debutó en el Teatro Colón cantando El amor brujo, de Manuel de Falla. Fue dirigida por Toscanini con la Orquesta Filarmónica de Nueva York. Actuó en el Teatro Colón en varias temporadas de ópera con el nombre de Josefina Burzio. Se retiró de los escenarios operísticos en 1946 cantando el papel de Stefano en la ópera Roméo et Juliette, de Gounod, en el Palacio de Bellas Artes.

Felipe Aguilera Ruiz. (Barítono, compositor y catedrático de canto) nace en Michoacán el 10 de diciembre de 1891, y fallece en la Ciudad de México. Inició estudios musicales con su padre, quien fue músico autodidactico. En 1924 se trasladó a Europa, donde estudió en el Instituto Pontificio de Música de Roma. Fue director del Orfeón Pío X en Morelia y profesor de canto en la Escuela de Bellas Artes. Cantó en La Habana, Vancouver y Nueva York, así como en la premier mundial de la ópera Tata Vasco, de Bernal Jiménez en 1941 en Pátzcuaro. Compuso algunas obras religiosas.

José Antonio Alcaraz. (Director de Escena, crítico, escritor, musicólogo y compositor) Nace en Ciudad de México el 5 de diciembre de 1938. Hizo estudios en el Conservatorio Nacional de Música, en el Conservatorio de París, en el Instituto de Música Contemporánea de Darmstadt, en el Conservatorio Benedetto Marcello de Venecia y en el London Opera Center. Debutó como director de escena en el Teatro de Bellas Artes en 1967 dirigiendo Le Rossignol, de Stravinsky, y L'enfant prodigue, de Debussy. Fundador y director de Microópera que difundió y estrenó óperas como Une education manquée, de Chabrier, Diana y Acteón, de Bousmortier, L'incoronazione di Poppea, de Monteverdi e Il geloso burlato, de Chiarini, entre otras. Ha dirigido en Bellas Artes los estrenos en México de las óperas La voix humaine, de Poulenc, La heure espagnole, de Ravel, Il prigionero, de Dallapicola, El gato con botas, de Mont-salvatge y La mujer y su sombra, de Alcázar. Como compositor su catálogo musical comprende obras sinfónicas, de cámara, música original para cine, teatro, danza y dos óperas, Arbre d'or a deux tétes y Sol de mi antojo. Ha dirigido también las óperas Tosca, Hansel und Gretel, La bohème, Salome, Il ballo delle ingrate, La mulata de Córdoba, Severino y Roméo et Juliette. Ha recibido premios y condecoraciones en México y el extranjero. Ha escrito los libros Al sonoro rugir del telón y Allá en el teatro grande. Como crítico ha colaborado en diversas publicaciones.

Maritza Alemán. (Soprano) Nace el 15 de abril de 1936 en la ciudad de México. Estudió en la Academia de la Ópera de Bellas Artes. Debutó en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1953 cantando el papel de Dmitri en la ópera Fedora, de Giordano. Desde 1955 cantó en los teatros Florida, Degollado y de Bellas Artes las óperas Die Zauberflöte, L'amico Fritz, Le dialogues des carmélites, Hänsel und Gretel, Pánfilo y Laureta, Madama Butterfly,Aida,Carmen (Micaela), Le nozze di Figaro y La bohème. En 1965 debutó en la ciudad alemana de Ulm con Butterfly. Cantó en Mannheim, Mains, Viena, Salzburgo y Madrid las óperas Mavra, Tosca, Jenufa, Don Carlo, Manon Lescaut, Don Giovanni, y Un ballo in Maschera. En 1966 debutó en el Gran Teatro del Liceo en Barcelona con la ópera mexicana Carlota, de Luis Sandi. En 1989, durante el Festival Cultural Sinaloa, cantó el papel central de la ópera Turandot.

Librado Alexander. (Tenor) Nace el 9 de abril de 1939 en Ciudad Acuña, Coahuila. Estudió con Charles Laila y Armando Montiel Olvera. Debutó en 1975 en el Teatro del Palacio de Bellas Artes cantando el papel de el Increíble en la ópera Andrea Chénier. Formó parte de la Compañía Nacional de Ópera en donde cantó: Il barbiere di Siviglia, Don Pasquale, La Traviata, Falstaff, Die Zauberflöte, Don Giovanni, L'elisir d'amore y Mignon. En 1982 debutó en el Teatro de la Ópera de Seattle cantando Die Entführung aus dem Serail, de Mozart. Participó en el estrenó en México de Don Chisciotte, de Paisiello, en el Festival Internacional Cervantino . En 1979 recibió el premio de la Unión de Cronistas de Teatro y Música como el mejor cantante del año.

Carlos Almaguer. (Barítono) Nace el 11 de Septiembre de 1966 en la Ciudad de México. Inició estudios en México con Francisco Amador Mata, y en Italia en las academias de Siena y Milán; en España con Vicente Sardinero, y cursos con Magda Olivero, Giacomo Aragall e Ileana Coturbas. Obtuvo el tercer lugar en el Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli en 1988 y primer lugar en 1993. Debutó en el Palacio de Bellas Artes en 1993 cantando el papel de Monterone en la ópera Rigoletto. Ha cantado para la Ópera de Bellas Artes en títulos como Turandot (Mandarin), Tosca (Angelotti) y Simon Boccanegra (Pietro). Ha hecho presentaciones en Lyon, Barcelona, México y Francfort. En 1997 ganó el primer lugar en el Concurso Internacional de Canto Giacomo Aragall y en 1998 obtuvo el segundo lugar en el Concurso Internacional de Canto Francisco Viñas, en Barcelona.

Diana Alvarado. (Contralto) Nace en Monterrey, Nuevo León el 14 de agosto de 1956. Estudió en la Escuela de la Universidad Autónoma de Nuevo León con Graciela Suárez. Ganadora del segundo lugar en el primer Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, debutó en 1979 en el Teatro del Palacio de Bellas Artes con la ópera Rigoletto (Maddalena). Participó en los estrenos mundiales de las óperas mexicanas La Guera, de Jiménez Mabarak, y La sunamita, de Marcela Rodríguez. Debutó en Italia en los teatros de Parma, Reggio Emilia y Bolonia. Destacan sus interpretaciones en las óperas Suor Angelica (La tía Princesa), Les contes d'Hoffmann (Voz de la Madre) y Andrea Chénier (Madelon).

María de la Gracia Álvarez. (Soprano) Nace en la Ciudad de México el 15 de septiembre de 1947. Realizó estudios en la Escuela Nacional de Música con Martha Arthenack. Debutó en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1983 en el papel de la madre en la ópera Hansel und Gretel. Ha cantado en varias temporadas de ópera en el interior de la República Mexicana y en Bellas Artes, interpretando Turandot, Cavalleria rusticana, Amahl and the night visitors, Elektra, Orestes parte y Suor Angelica. Catedrática de canto en la Escuela Superior de Música.

Eufrasia Amat. (Contralto) Nace y fallece en la Ciudad de México. Estudió en la Academia de Música de Agustín Caballero. Debutó en 1842 cantando el papel de Arsace en la ópera Semiramide, de Rossini. Cantó con la Compañía de Ópera de Max Maretzek en títulos como Maria di Rohan y Lucrezia Borgia, de Donizetti.

Lourdes Ambriz. (Soprano) Nace en la Ciudad de México el 20 de julio de 1961. Estudió en la Escuela Nacional de Música y en la Universidad de Hartford. Debutó en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1982 cantando el papel de Olympia en Les contes d'Hoffmann. Ha cantado en los estrenos mexicanos de la óperas Montezuma, de Graun, Malinali, de Jesús Henríquez Romero y La clemenza di Tito, de Mozart. En 1987 recibió el premio de la Unión Mexicana de Cronistas de Teatro y Música como la mejor cantante del año. En 1989 cantó en la premier mundial de la ópera mexicana Aura, de Lavista. Realizó para la televisión de Canadá la ópera El retablo de maese Pedro, de Manuel de Falla, bajo la dirección de Eduardo Mata. En 1991 debutó en Málaga, España, con la ópera Marina, de Arrieta. Ha cantado en Venezuela, Estados Unidos, Brasil, Costa Rica, Alemania y España. Para la ópera de México ha cantado Hansel und Gretel, Werther, Rigoletto, Die Zauberflote, Così fan tutte, Roméo et Juliette, Don Giovanni y Suor Angelica. Se ha presentado en los festivales Cervantino, de la Ciudad de México y Cultural Sinaloa.

Belén Amparán. (Contralto) Nace en El Paso, Texas, EUA. De padres mexicanos, radica en la Ciudad de México desde los dos años. Estudió con María Bonilla y Fanny Anitúa. Debutó en Bellas Artes en 1950 cantando el papel de la tía Princesa en la ópera Suor Angelica, de Puccini. Debutó en Italia cantando L'amico Fritz, de Mascagni y se presentó en Roma, la Fenice de Venecia, San Carlo, Verona, Mantua, Maggio Musicale Fiorentino, Sicilia y Padua. Para la Radio Italiana (RAI) cantó Carmen con Franco Corelli. Debutó en el Metropolitan Opera de Nueva York con Les contes d' Hoffmann (Giuletta). En siguientes temporadas cantó Carmen, Samson et Dalila, Il trovatore, Rigoletto y Siegfried. Participó en la función inaugural del nuevo Metropolitan con la ópera Anthony and Cleopatra, de Barber. Cantó en casas de ópera del mundo como Grecia, Holanda, Alemania, Francia, España y Suiza. Para la ópera de México cantó Orfeo ed Euridice, Aida, Il barbiere di Siviglia, Carmen, Samson et Dalila e Il trovatore. Se retiró de los escenarios operísticos en 1978 en el Teatro del Palacio de Bellas Artes cantando el papel de Ulrica en Un ballo in maschera.

Rosario Andrade. (Soprano) Nace en Veracruz, Veracruz el 6 de abril de 1946. Estudió canto con Ángel R. Esquivel y Guadalupe Molina, perfeccionándose en el Conservatorio Santa Cecilia de Roma con Iolanda Magnoni. Debutó en 1967 en Xalapa, Veracruz., cantando el papel de sor Genoveva en la ópera Suor Angelica, de Puccini. Fue triunfadora en los concursos de canto Toti Dal Monte, Fanny Anitúa, Morales Esteves, de la RAI italiana, y del premio de la Casa DECCA. Debutó internacionalmente en Treviso con La bohème. En 1974 debutó en el Teatro del Palacio de Bellas Artes con el estreno en México de la ópera Halka, de Moniuzsko y Madama Butterfly, de Puccini. Cantó en la premier americana de Nerone, de Boito, en Carnegie Hall. Participó en la  Compañía del Metropolitan Opera de Nueva York, en su gira nacional, donde cantó Les contes d'Hoffmann y Carmen. En 1983 hizo su debut en el Metropolitan Opera House con La traviata, Arabella y La bohème. Se presentó en Florencia con La vida breve, en Chicago con La Rondine, así como en Puerto Rico, Chile, Tel-Aviv, Poznan, Osaka, Bruselas, París, Washington, Lodz y Venezuela. Para la Ópera de Bellas Artes ha cantado Aida, Un ballo in maschera, Manon Lescaut, Suor Angelica, Latraviata, Don Giovanni, Carmen, Andrea Chénier y Tosca.

Graciela de los Ángeles. (Soprano) Nace en la Ciudad de México el 31 de julio de 1966. Discípula de Enrique Jaso, debutó en 1991 en el Teatro del Palacio de Bellas Artes cantando Lucia di Lammermoor. Estrenó en México el Concierto para soprano y orquesta, opus 82, de Reinhold Gliére, con la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México. En 1990 obtuvo el primer premio en el Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli. En 1991 recibió el premio de la Unión de Cronistas de Teatro y Música. Debutó en Europa con la Orquesta Filarmónica Arthur Rubinstein en Polonia. Ha ofrecido conciertos y recitales en Alemania, Salzburgo, Marruecos, Egipto, Barcelona, Sttugart y Budapest. Para la Ópera de Bellas Artes ha cantado Lèlisir d'amore, La bohème (Musetta) y La Cenerentola.

Fanny Anitúa.(Contralto) Nace el 22 de enero de 1887 en Durango, Durango y fallece en la Ciudad de México el 4 de abril de 1968. Inició estudios musicales a los 12 años de edad con María Aizpuru de Lille, Piedad Lariva y Leonor Pérez Gavilán. En 1905 ingresó al Conservatorio Nacional de Música, siendo alumna de Adrián Guichené, Gabriel Unda y Gustavo E. Campa. En Roma perfeccionó sus estudios en la Academia de Canto de Aristide Franceschetti. Debutó en 1909 en el Teatro Nacional de Roma con la ópera Orfeo ed Euridice. En 1910 hizo su debut en el Teatro alla Scala de Milán con Siegfried, de Wagner. En 1911 debutó en el Teatro Colón de Buenos Aires y en 1912 en la Sala Playel de París y en el Teatro Arbeu de la ciudad de México con Samson et Dalila. Se presentó en San Francisco y Los Angeles en 1913 con la Compañía de Ópera de Leoncavallo. En 1915 participó en la premier de la ópera Fedra, de Pizetti, en la Scala de Milán. Cantó Il barbiere di Siviglia, de Rossini, en el centenario de esta ópera de Pesaro. Trabajó con Toscanini en producciones de Carmen,Aida, Il trovatore, Orfeo ed Euridice y Samson et Dalila. Cantó también en Madrid, Brasil, Uruguay, Chile y Holanda. Se retiró de los escenarios operísticos en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1948 cantando el papel de la Ciega, en la ópera La Gioconda, de Ponchielli. Fue catedrática de canto en la Escuela Nacional de Música.

David Anton. (Escenógrafo) Nace el 26 de febrero de 1927 en San Miguel de Allende, Guanajuato. Debutó como escenógrafo teatral en 1956 con La mandrágora, de Maquiavelo, que le valió el premio al mejor escenógrafo del año. En el campo operístico ha realizado escenografías para Orfeo ed Euridice, La traviata, La bohème, La favorita, Elektra, Il prigioniero, La voix humaine, Rigoletto y La mulata de Córdoba, entre otras. Ha sido distinguido con diversos premios como el Ariel de la Academia Mexicana de Ciencias y Artes en 1986, Diosa de Plata de los Periodistas Cinematográficos, de la Agrupación de Teatro en 1968, 1969 y 1970 y premio de la Unión de Críticos. En teatro ha diseñado la escenografía de La jaula de las locas, La tía de Carlos, La corista y la comedia musical Cranks, por mencionar sólo algunas.

Concepción Antuñano. (Soprano, después mezzosoprano) Nace en Mérida, Yucatan. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música y en la Juilliard School of Music con Rose Bampton. Debutó en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1970 cantando Carmen (Micaela), Die Walkure y Elektra, en papeles medianos. En 1972 debutó en la ópera de Pensilvania como Violetta en La traviata. Se presentó con las compañias de ópera de Nueva York, Massachusetts, Filadelfia, Caracas y Santiago de Chile, participando en producciones de Luisa Miller, La traviata, La Rondine, La vida breve, Cavalleria rusticana y Tosca. En los años 1978, 1979 y 1982 actuó en la Ópera de Bellas Artes con Un ballo in maschera, Otello y Don Giovanni. En la década de los años noventa cambió a la tesitura de mezzo-soprano, iniciando con la grabación discográfica de Iris, de Mascagni.

José G. Aragón. (Director de Orquesta y catedrático de canto) Nace en 1870 y fallece en la Ciudad de México en 1930. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música. Debutó como director de Orquesta en 1892 dirigiendo Un ballo in maschera, de Verdi. Fue catedrático de canto en el Conservatorio Nacional de Música y en la Escuela Normal Superior. En 1895 organizó la Compañía Mexicana de Ópera Popular ofreciendo varias temporadas con cantantes nacionales. En 1910 dirigió el estreno mundial de la ópera mexicana Nicolás Bravo, de Rafael J. Tello.

José Areán. (Director de Orquesta) Nace el 9 de marzo de 1966 en la Ciudad de México. Inició estudios de piano y contrabajo en la Escuela Nacional de Música y de dirección orquestal en la Escuela Superior de Música de Munich, donde asistió a los cursos de Sergiu Celibidache  y el Conservatorio de Viena, donde se graduó. Sus principales maestros fueron Reinhard Schwarz y Georg Mark. Ha fungido como director asistente en el Malan Centre de Ciudad del Cabo y Gärtnerplatzheter de Munich. En 1997 fue nombrado director musical asistente de la Ópera del Teatro de Bellas Artes. Ese mismo año debutó en el Palacio de Bellas Artes dirigiendo a la Compañía Nacional de Danza con los ballets Tema y variaciones, de Chaikovski, Minor Threat (Concierto núm. 21 para piano y orquesta de Mozart) y tercer acto de Raymonda, de Glazunov. Ha dirigido las orquestas del Conservatorio de Viena, de la Universidad Técnica de Viena, del Teatro Nico Malan de Ciudad del Cabo, la Camerata, Carlos Chávez  y la Ópera del Teatro de Bellas Artes, así como diversas agrupaciones de cámara en México y Europa. En 1998 debutó en la ÓPera de Bellas Artes dirigiendo Carmen, de Bizet.

Francisco Araiza. (Tenor) Nace en la Ciudad de México el 4 de octubre de 1950. Inició estudios musicales con su padre, José Araiza, y los prosiguió en la Escuela Nacional de Música y el Conservatorio Nacional de Música con Roberto Bañuelas e Irma González. Hizo estudios de lied y oratorio con Erika Kubacsek. Debutó en 1970 con la Orquesta Filarmónica de la Universidad Nacional Autónoma de México cantando el papel de un Prisionero en la ópera Fidelio. En 1974 se presentó en el Teatro Degollado de Guadalajara cantando Messa de Requiem, de Verdi. En 1975 debutó internacionalmente en el Teatro Estatal de Karlsruhe con Così fan tutte, y en Zurich con Il barbiere di Siviglia. En 1977 debutó en el Teatro de Bellas Artes con Die Zauberflote. En 1980 se presentó en los Festivales de Pascua en Salzburgo con el Requiem, de Mozart y Falstaff, de Verdi, bajo la batuta de Herbert von Karajan. En 1982 debutó en el Teatro alla Scala cantando La Cenerentola, y en Berlín con Die Zauberflote. En 1983 se presentó en Covent Garden de Londres con Don Pasquale y en 1984 en el Metropolitan Opera de Nueva York cantando Die Entfuhrung aus dem Serail, de Mozart. En 1988 hizo su debut en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona con Faust. Ha cantado en París, Viena, Tokio, Chicago, Houston, San Francisco, Macerata, Bruselas, Roma, Colonia, Hamburgo, Zurich y en los festivales de Bayreuth, Aix-en-Provence, Verona y Cervantino. Para la Ópera de Bellas Artes ha ofrecido conciertos, recitales y representación de las ópera Die Zauberflote (1977), Il barbiere di Siviglia (1981), Tosca (1993) e Idomeneo (1998). En 1990 cantó el papel principal de Lohengrin en Venecia y en 1993 en el Metropolitan Opera Die Meistersinger. Ha recibido el Orfeo de Oro por la grabación de Il barbiere di Siviglia, premio de la crítica alemana por la grabación de Schubert Die Schone Mullerin, el título de Cantante de Cámara de la Ópera de Viena, medalla Mario del Monaco, Otello de Oro en 1995 y en 1996 el premio Mercurio de Oro en Munich. En 1988 Christiana Baumann publicó el libro Las voces del mundo, dedicado a Francisco Araiza. Desde 1988 se celebra el Concurso de Canto Francisco Araiza en la Escuela Nacional de Música, cuyo premio consiste en una beca otorgada por el artista.

Octavio Arévalo. (Tenor) Nace el 5 de abril de 1960 enla Ciudad de México. Discípulo de Belén Amparán, estudió posteriormente en Munich con Ernst Haefliger. Debutó en Europa en 1989 cantando el papel de Paolino en la ópera Il matrimonio segreto , de Cimarosa, en el Staatstheater am Gärtnerplatz de Munich. Debutó en la ciudad de México en 1990 con la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México cantando Tamino en la ópera Die Zauberflöte y en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1994 como Ferrando en Cosi fan tutte. Ha cantado en las óperas Estatal de Viena, de Lucerna, Amsterdam, Praga, Berlín, Pesaro, Madrid, Mannheim, de Guadalajara y el Festival Internacional Cervantino. Debutó en Tokio con la ópera Il viaggio a Reims, de Rossini, bajo la dirección de Claudio Abbado.

Edmundo Arreguín. (Iluminador teatral) Nace el 9 de mayo de 1922 en la ciudad de México. Ingresó a Bellas Artes en 1944 como asistente de iluminación. En 1956 ocupó el cargo de jefe de iluminación, trabajando desde entonces en todas las temporadas de ópera, teatro, danza y concierto, ininterrumpidamente. En 1958 inició actividades de diseño de iluminación para el Ballet Folklórico de Amalia Hernández en las giras a Europa, Asia, Centro y Sudamérica. Trabajó para los teatros Degollado (Guadalajara), Florida (Monterrey), Lírico, Arbeu, Iris, Ideal, Juárez (Guanajuato) y Fábregas. Ha colaborado con los más célebres directores de escena y escenógrafos nacionales y extranjeros. En 1994 el Instituto Nacional de Bellas Artes le hizo un homenaje por sus 50 años de actividad.

   Martha Arthenack. (Soprano) Nace el 3 de febrero de 1926 en la ciudad de México. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música con Sonia Verbitzky, Carlo Morelli y María Bonilla. Debutó en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1947 cantando el papel de Amor en Orfeo ed Euridice, de Gluck. Participó en algunas temporadas de Ópera de Bellas Artes y la Academia de la Ópera en títulos como La bohème, L'elisir d'amore, Le portrait de Manon (Massenet) y Die Zauberflöte. Participó en el estreno en México de Dreigroschenoper, de Kurt Weill. Fue integrante del Coro de Madrigalistas y el Coro de la UNAM. Como liederista ofreció conciertos en Costa Rica y México. Fue catedrática de canto en la Escuela Superior de Música.

Juan Arvizu. (Tenor) Nace en Querétaro en 1900 y fallece en la Ciudad de México en 1985. Discípulo de José Pierson, debutó en 1927 en el Teatro Iris cantando la ópera Dinorah, de Meyerbeer. Dio algunos recitales en la Ciudad de México y en el Teatro Degollado de Guadalajara, Jalisco. Se dedicó a cantar el género popular, siendo de los primeros intérpretes de Agustín Lara. Participó en la inauguración de la radiodifusora XEW.

Alberto Arzaba. {Alberto Novoa Arzaba} (Tenor) Nace el 13 de marzo de 1942 en la ciudad de México. Discípulo de Felipe Aguilera, debutó en 1968 en el Teato Ferrocarrilero cantando el papel de Ruiz en Il trovatore. Cantó en algunas temporadas de Ópera Nacional e Internacional como primer tenor y en papeles comprimarios, en títulos como Marina, Turandot (Pang), Le Rossignol, La traviata, Un ballo in maschera (Siervo), Tosca, Lucia di Lammermoor, Madama Butterfly y Der fliegende  Höllander (Marinero). Cantó en varias temporadas en Guadalajara, Veracruz y San Miguel de Allende y se presentó en el Festival Internacional Cervantino. Hermano del tenor Salvador Novoa.

Hugo Avendaño. (Barítono) Nace el 8 de marzo de 1927 en Tuxpan, Veracruz y fallece el 7 de enero de 1998 en la ciudad de México. Hizo estudios de canto con José Pierson y debutó en el Teatro del Palacio de Bellas Artes en 1950 cantando el papel de Amonasro en la ópera de Aide. Participó hasta 1954 en varias temporadas de ópera en México, Guadalajara, Monterrey y Veracruz, donde cantó Rigoletto, Il trovatore, La traviata, Carmen y Madama Butterfly. A partir de 1955 inició actuaciones en radio y televisión en el género popular, difundiendo la música fina mexicana. Ha recibido diversos premios y condecoraciones en Europa, Estados Unidos, Centro y Sudamérica.

Beatriz Aznar. (Soprano) Nace en la Ciudad de México el 10 de septiembre de 1931. Debutó en 1958 cantando el papel de Flora en la ópera La traviata. Participó en varias temporadas de la Ópera Nacional e Internacional en Bellas Artes, Monterrey y Guadalajara. Formó parte estable de los elencos en óperas como L'elisir d'amore, I pagliacci, Amelia al ballo, Der Rosenkavalier, Faust, Carmen y Le nozze di Figaro. Hizo actuaciones en Italia y Estados Unidos. Como concertista de Bellas Artes ha ofrecido conciertos y recitales de oratorio, lied y música mexicana.